Aqui, Kimbra oferece instrumentais cintilantes, ricas progressões de acordes e paisagens musicais intricadas.
Você deve conhecer a Kimbra porque ela colaborou com Gotye no smash-hit mundial “Somebody That I Used to Know”. Mas na verdade, a cantora neozelandesa merecia maior reconhecimento pelo seu novo álbum, “Primal Heart”. No decorrer de doze faixas, Kimbra traz de volta os números indulgentes do seu último disco, “The Golden Echo” (2014). Enquanto não é perfeito, “Primal Heart” impressiona com seus números energéticos carregados de graves que incorporam temas como auto capacitação e força interior. Um álbum onde Kimbra aperfeiçoa suas habilidades vocais enquanto permanece eclética. Ela colaborou com os gostos talentosos de Natasha Bedingfield, Skrillex e John Congleton, a fim de criar uma coleção versátil que vai desde o R&B até o synth-pop e o dance-pop. Há um foco pesado na produção muitas vezes minimalista, com paisagens suportadas por profundas batidas e riffs de sintetizador. É provavelmente o seu álbum mais vulnerável e exposto até a presente data. “Primal Heart” faz jus ao seu título, pois sua ousadia aparece instantaneamente. A atitude destemida da Kimbra é retribuída por John Congleton, que resolveu produzir algo mais despojado e cru do que de costume.
O resultado é um híbrido comovente de sons eletrônicos, onde os vocais nunca perdem sua importância. Kimbra é uma artista que se orgulha de evitar tendências, confiando em seus instintos para permanecer fiel a si mesma. Este é o seu primeiro lançamento em quatro anos, mas quase metade do álbum já foi lançada como single. Embora seja duvidoso que este disco faça dela um nome mais conhecido, ainda é um projeto bem-vindo com potencial para algum reconhecimento mais amplo. Um produto honesto e eclético que a vê entregando grandes refrões, bem como momentos mais experimentais e corajosos. O repertório abre com um número synth-pop moderado, mas ainda retumbante, chamado “The Good War”. Uma combinação de notas graves, baixo, harmonias entusiásticas e poderosos sintetizadores. Há uma energia amplificada e instrumentos em ascensão com uma influência eletrônica entrelaçada com suas raízes alternativas. Letras como “você e eu vamos morrer de graça, porque estamos lutando na boa guerra” aumentam o tom geral de liberdade e autonomia do álbum. Entre os destaques do registro inclui as faixas “Top of the World” e “Everybody Knows”, ambas lançados como singles no início do ano.
Produzida por Skrillex, “Top of the World” introduz um ritmo acelerado que se desvia do típico canto suave da Kimbra. A batida contínua e o repetido canto em segundo plano aumentam a confiança de letras como: “Eu acho que estou ganhando / Sinto que posso / Me sinto como um Deus”. Onde “Top of the World” oferece um som eletrônico mais pesado, composto de sintetizadores e fortes influências de hip hop, seus vocais são usados de forma diferente. Os efeitos eletrônicos adicionam uma textura única e algumas camadas ajudam a tornar a música mais cativante. Liricamente ela fala sobre não ser tão conhecida como imaginou que seria através da colaboração com outros artistas. A produção não está muito longe do estilo do Skrillex, mas é uma peça interessante para a Kimbra. O soulful “Everybody Knows”, por sua vez, a vê injetando um entusiasmo de R&B com vocais vibrando lindamente em torno de adoráveis sintetizadores oitentistas. “Everybody Knows” imita a narrativa de traição e maturidade que Kimbra relata. Ao longo de uma batida suave e repetitiva, ela canta baixinho: “Você me enganou uma vez / Não, eu não vou tentar esquecer o que passei”. Ela olha para o amadurecimento de um relacionamento que a deixou ferida e machucada.
As letras se entrelaçam perfeitamente com a produção, além de mostrar um crescimento e um lado mais vulnerável. O conteúdo lírico realmente fornece um pano de fundo emocional e permite que a explosão dos sintetizadores e os vocais evoquem uma sensação catártica. Enquanto “Like They Do on the TV” é um synth-pop otimista, a batida enfática de “Recovery” encontra Kimbra tentando superar um coração partido. Nesta faixa, ela vê a necessidade de cuidar de si mesma e perceber que pode levar um tempo para seguir em frente. “Estou em recuperação, você não consegue ver? / Eu só preciso de um tempo sozinha”, ela canta. Uma natureza eletrônica cintilante ancora o núcleo de “Human”, uma peça que se inclina mais para o R&B. Em termos de produção, há alguns golpes nostálgicos dos anos 90, mas a bateria traz tudo para os dias atuais. Na segunda metade do álbum, as músicas começam a perder um pouco da força. “Lightyears” retarda as coisas e fornece uma estrutura genérica influenciada pelo pop mainstream. Entretanto, não podemos negar que é uma música muito cativante e grudenta. As letras em si não são excessivamente complexas, e falam principalmente sobre um encontro temporário. O mesmo pode ser dito de “Black Sky”, uma número sinuoso e pegajoso co-escrita por Natasha Bedingfield.
Em seguida, ela tenta comover o público com “Past Love”, uma peça minimalista que serve para destacar seus vocais, antes da bela “Right Direction” apresentar uma batida excessivamente delicada. A balada de piano “Version of Me” apresenta uma Kimbra despojada refletindo sobre o passado. Uma canção com suaves acordes de piano e letras sobre paciência e auto aperfeiçoamento. A última faixa é a única criada exclusivamente pela própria Kimbra. Ela experimentou uma produção diferente e estrutura minimalista, a fim de criar uma conclusão diferente para o registro. “Real Life” experimenta harmonias digitalizadas e loops à medida que o álbum desvanece. Um número sombrio e dolorido com um acompanhamento mínimo e vocais robotizados. Apesar da abordagem relativamente experimental, Kimbra adicionou temas de desgosto e empoderamento. O seu estilo ainda é teatral, mas esse álbum parece mais genuíno e vulnerável do que os outros. Sua curta duração também é apreciada, uma vez que possui apenas 45 minutos de duração. Mais uma vez, ela criou uma coleção eclética com letras sinceras que unem todas as facetas de sua música. “Primal Heart” não é um excelente álbum, mas mostra sua gama de talentos e destaca o desejo de ser livre – pessoalmente e romanticamente.
