Se o primeiro momento real da Jamila Woods foi “Sunday Candy”, “HEAVN” (2016) – o álbum de estreia que se seguiu – foi uma exploração um pouco mais multifacetada de sua identidade. “ZORA” apaga imediatamente qualquer falta de atitude ou confiança com uma batida que ostenta um zumbido eletrônico. Ela é interpretada da perspectiva de Zora Neale Hurston, a bem-sucedida autora negra do início do século XX. Hurston foi uma romancista aclamada que estudou a vasta complexidade da cultura negra. No entanto, por qualquer motivo, ela nunca recebeu o crédito que merecia enquanto estava viva; até sua obra-prima, “Their Eyes Were Watching God” (1937), foi criticada por colegas no Renascimento do Harlem.
“ZORA” coloca Jamila Woods no mesmo estado de espírito da romancista. Após o lançamento do icônico “Their Eyes Were Watching God” (1937), Hurston enfrentou duras críticas de outros autores que problematizaram seu estilo de escrita. Da mesma forma, Woods ouve o escrutínio de pessoas como Richard Wright e Ralph Ellison, mas sem ser afetada por nada. “Suas palavras não deixam cicatrizes / Acredite, eu já ouvi tudo”, ela declara. Woods honra a independência de Hurston e faz um trabalho magistral ao conectar o passado e o presente através do R&B contemporâneo. Um padrão de bateria repetitivo mantém o ritmo, enquanto ela fornece vocais em seu registro mais baixo. À medida que a canção avança, Woods reconhece seus inimigos simultaneamente e enfrenta suas próprias inseguranças. O poder silencioso de sua feminilidade está onipresente como sempre. Com pouco mais de 3 minutos, “ZORA” termina rapidamente sem chegar a um clímax. Jamila Woods está se apresentando como uma das letristas mais profundas da cena neo soul do momento. Com cada música servindo de homenagem a uma figura negra significativa, “LEGACY! LEGACY!” promete ser um registro excepcionalmente confiante.
