“Fantasize Your Ghost” é mais espaçoso do que o seu último álbum – a dupla experimenta diferentes impulsos da música pop convencional.
OHMME, a dupla de Chicago formada por Sima Cunningham e Macie Stewart, resolveu experimentar diferentes impulsos rebeldes dentro da estrutura pop convencional em seu expansivo e emocionante segundo álbum de estúdio, intitulado “Fantasize Your Ghost”. “Quero lhe contar em voz baixa, mas receio que você não ouça”, elas cantam no primeiro verso de “Spell It Out” – entrelaçando suas vozes com força, como sempre fazem. O narrador está tentando entrar em contato com um parceiro tímido, mas as palavras que ele está dizendo não estão funcionando da forma que imaginava. As duas guitarristas tornam a tensão em figuras cíclicas enquanto uma seção de cordas paira sobre a música como uma nuvem de chuva. As cordas se tornam arrebatadoras e adequadamente românticas, e o narrador finalmente explica: “O que aconteceu com você querendo estar lá?”. “Fantasize Your Ghost” conta tudo em silêncio. Como o parceiro obtuso de “Spell It Out”, você faria bem em ouvir atentamente. Sima Cunningham e Macie Stewart formaram OHMME em 2014, emergindo da cena fértil de Chicago.
Embora suas raízes estejam na vanguarda, elas têm conexões em muitos cantos musicais menos agourentos da cidade: elas são vocais de apoio do Chance the Rapper e criam arranjos de cordas para Whitney, além de tocar em bandas com Jeff Tweedy e Vic Mensa. Seu EP de 2017 e o álbum de estreia de 2018 as estabeleceram como uma banda de indie rock virtuosista e descontroladamente criativa. Elas costumam perseguir suas inclinações experimentais em músicas brilhantes, com ruídos e harmonias vocais plácidas compartilhando igual espaço. As duas compositoras operam como se fossem uma, compartilhando quase todas as letras e emprestando acompanhamento constante às excursões improvisadas da guitarra uma da outra. Mesmo no mais exuberante, “Parts” (2018) se sentiu isolado do mundo exterior, espelhando os cantos apertados de sua capa. “Fantasize Your Ghost”, por outro lado, é mais espaçoso – a dupla experimenta impulsos que podem caber dentro de uma música pop convencional. O álbum começa com “Flood Your Gut”, onde o emparelhamento de um refrão cantado e as guitarras distorcidas invocam uma sensação de paranoia.
O riff vibrante e o feedback arrebatador de “Selling Candy” parecem celebrativos, e não conflituosos, graças ao toque do baterista Matt Carroll e ao humor malicioso das letras. Por todo o caos libertador de sua guitarra, OHMME sempre teve uma afinidade pelo silêncio e o compromisso de ouvir e responder uma a outra. “Ghost” apresenta uma versão um pouco mais alegre da banda, onde a ansiedade das duas últimas faixas se torna um sarcasmo incisivo. “Estou contando os dias, adquirindo o gosto, estou cansada de ver a aparência estúpida da sua vida”, elas cantam. Isso rapidamente se torna uma das letras mais memoráveis do álbum. “The Limit” aumenta a aposta na positividade e autoconfiança do OHMME. Aqui, a instrumentação se inclina mais deliberada e focada, com sutis toques melódicos na guitarra pontuando suas acrobacias vocais. “Twitch” segue um caminho semelhante; mesmo em seus momentos mais complexos, parece vagamente vazia. A segunda metade do “Fantasize Your Ghost” dá um espaço maior para o lado meditativo da banda. “3 2 4 3” é contida e hipnótica, com Carroll canalizando o funk de Jaki Liebezeit, enquanto Cunningham e Stewart repetem um mantra elíptico: “Hoje diferente, mas eu sou a mesma”.
“Fantasize Your Ghost” termina com uma justaposição. Primeiro “Sturgeon Moon”, a música mais dissonante da banda – uma paisagem metálica que parece completamente improvisada, lembra o Sonic Youth no seu ponto mais apocalíptico. Depois “After All”, uma magnífica música pop com a elegância de uma joia, cujas letras reconhecem: “Depois de toda a comoção / Afinal, preciso plantar minha rosa”. A mistura vocal de Sima Cunningham e Macie Stewart é a mais rica e doce, um som brilhante que nunca perde suas variações individuais de inflexão e afinação. Embora OHMME nem sempre saiba onde parar, sua propensão a tecer momentos gratificantes faz com que sua música valha a pena, ocasionalmente por frustração. As letras consistentemente fantásticas e a performance vocal também aliviam a dor. Enquanto “Parts” (2018) e seu EP auto-intitulado são uma coleção consistente e cativante, “Fantasize Your Ghost” parece um álbum mais conciso e confiante. Ele caminha em uma linha tênue. Claramente, há uma tentativa aqui de atrair um público um pouco maior, ao mesmo tempo em que mantém sua identidade. Caótico, implacável e quase militante, “Fantasize Your Ghost” definitivamente não é para os mais sensíveis.