“The Third Chimpanzee” parece incompleto, mas funciona bem como uma declaração compacta. É mais gratificante do que boa parte dos últimos álbuns do Depeche Mode.
O nome Martin Gore pode soar familiar porque ele é um dos membros fundadores do Depeche Mode. Além disso, ele também é um talentoso produtor musical, DJ, e mesmo quando não está ocupado com o Depeche Mode, continua criando músicas em vários projetos paralelos. Com isso em mente, seu novo esforço solo, conhecido pelo nome de “The Third Chimpanzee”, acabou de ser lançado em 29 de janeiro de 2021. Como uma continuação do EP “MG Remix” (2015), “The Third Chimpanzee” possui um total de cinco faixas instrumentais, enquanto os arranjos consistem principalmente de sintetizadores. Para simplificar, as criações que compõem o EP soam como pensamentos transformados em música. Na verdade, quase parece que elas têm sua própria mente, o que também tende a criar imagens em sua cabeça. É muito parecido com a trilha sonora de um filme em que a partitura é escrita para representar a cena. Como um indivíduo cheio de criatividade, Gore sempre se destacou na banda, e ficou claro que ele tinha algo de especial.
Como mencionado, na maior parte de sua carreira, sua criatividade se desdobrou dentro do electro-rock do Depeche Mode. Mas seu trabalho solo incorpora uma quantidade decente de execução e produção, incluindo “Counterfeit e.p.” (1989) e “Counterfeit²” (2003), e mais recentemente “MG”, o extenso álbum de 2015. De seu corpo de trabalho, “The Third Chimpanzee” está mais intimamente conectado a este lançamento específico, de forma estilística e atmosférica. Composto por faixas envolventes, as ilustres composições instrumentais surpreendem e atraem o ouvinte. Sonoramente, ele se conecta fortemente com o passado industrial do Depeche Mode, e a conexão funciona muito bem. Feito em seu estúdio doméstico em Santa Bárbara, Califórnia, o título do EP é uma referência direta ao livro de Jared Diamond “O Terceiro Chimpanzé” – uma obra que aborda as origens do comportamento humano. Gore explicou em seu site a conexão e alguns métodos usados: “Eu sintetizei alguns vocais que soaram quase humanos, mas não exatamente. É por isso que decidi dar ao EP o nome de um macaco”.
É verdade que Martin Gore foi o primeiro membro do Depeche Mode a possuir um sintetizador e ainda toca teclado em certos momentos durante os shows da banda. No entanto, ele nunca foi realmente agraciado com os títulos honoríficos que alguns de seus contemporâneos ganharam. Os sons e arranjos das cinco faixas continuam o revelando como o arquiteto principal da paleta sonora do Depeche Mode pós-Wilder. Assim como o último punhado de álbuns da banda, “The Third Chimpanzee” apresenta um amálgama de abordagens que ele criou durante os estágios anteriores de sua carreira. Essencialmente, ele pega os sintetizadores analógicos do período do início dos anos 80 e os aplica aos tipos de paisagens sonoras mais sombrias e severas de meados dos anos 90, que eram pesados em samples digitais. O resultado ainda pesa sobre a atmosfera de marca registrada do Depeche Mode, mas é um panorama mais duro e frequentemente dissonante. A música é uniformemente taciturna, visceral e, apesar de sua total dependência de sintetizadores, estranhamente orgânica.
As canções são construídas em linhas de baixo analógicas e pulsantes, através das quais sons de sintetizadores enferrujados, efeitos de dubstep almiscarados e rajadas de percussão industrial abrem caminho. Mesmo para alguém com o seu talento, a opressão sonora e a claustrofobia são assustadoras. Inicialmente sombria, a primeira faixa, “Howler”, introduz vários componentes de som que trabalham para atingir o clímax, fornecendo uma introdução inteligente ao repertório. Suas composições têm um toque experimental, mas são mais delicadas e atingem essencialmente um fundo melódico. Mas há outro elemento menos esperado, mas bem-vindo aqui. Recentemente, Gore parece ter se tornado menos interessado em escrever os tipos de ganchos e slogans instrumentais que tornavam alguns de seus sucessos mais conhecidos tão indeléveis. Mas aí, 3 minutos de “Howler”, vem o seu melhor gancho em anos, talvez décadas. Majestoso, mas trágico, nefasto e melancólico, como a diversão resignada de um império moribundo, é instantaneamente evocativo e inesquecível – é tão bom que Gore reprisa por mais 2 minutos em “Howler’s End”.
Nenhuma outra faixa do EP atinge tais alturas atmosféricas. Mas as linhas tensas de sintetizador em “Capuchin” e as marimbas sutis e interligadas em “Vervet” são mais indicações de seus instintos vindo à tona. Definitivamente muito curto, “The Third Chimpanzee” é inovador e instinto, e esperançosamente um álbum completo virá no devido tempo. Nesse ínterim, esse lançamento é o bastante para se distrair. A música eletrônica avançou tanto nas quatro décadas desde que Gore apareceu pela primeira vez em cena, que os herdeiros do seu legado podem dar voltas em torno dele quando se trata de experimentação – basta ouvir artistas como Oneohtrix Point Never e Squarepusher, para citar alguns. E até o próprio Gore se inspirou em uma gama mais ampla de sons quando trouxe influências gospel e doo-wop para o Depeche Mode – e isso foi há 27 anos. Portanto, é preciso ouvir várias vezes para perceber que cada faixa funciona em uma lógica satisfatória. Mais do que “MG” (2015), “The Third Chimpanzee” nos dá uma abertura para entender o processo de trabalho de Martin Gore, que aparentemente está ficando cada vez mais refinado, embora menos aventureiro, com o passar dos anos.
