Quando a celebração parece impossível, álbuns como “Harlecore” podem levá-lo a um mundo incrivelmente brilhante.
Se você está em sintonia com a evolução da música pop na última década, já ouviu o impacto de Danny L Harle e o que a PC Music fez. Cuidando da produção de músicas para Charli XCX, Carly Rae Jepsen, Rina Sawayama, Clairo e Caroline Polachek, o produtor se tornou uma figura vital para impulsionar a música pop através de um caminho sintetizado e vanguardista. Suas produções podem ser abrasivas e de alta energia, ao mesmo tempo em que conseguem canalizar uma euforia melódica impressionante. O londrino encontrou muito sucesso no passado com um som convencional, embora problemático – singles como “Broken Flowers” e “In My Dreams” o colocaram em várias listas de fim de ano – mas desde então, ele se aventurou em um estilo inegavelmente exagerado que é exclusivamente seu. Depois de anos produzindo para outros artistas, isso culminou em seu primeiro álbum de estúdio, intitulado “Harlecore”, que abraça seu amor por gêneros como hardcore, ambient, rave e trance. Alguns podem questionar o momento desse lançamento: por que lançar uma coleção de faixas dance envenenadas no meio de uma pandemia?
Mas “Harlecore” não poderia ter vindo em melhor hora. É uma caricatura extremamente divertida e de alta velocidade do agora antigo gênero club music. Seus esforços incessantes para levar a música pop ao seu limite servem como um lembrete para todas as noites que as pessoas perderam. “Harlecore” vê o produtor inglês colaborar com quatro personagens diferentes. DJ Danny Harle, contribuindo com uma série de faixas disco brilhantes. Depois, há MC Boing, que conta com o rap furioso e o humor astuto do Lil Data. DJ Mayhem, com a ajuda de Hudson Mohawke, traz um pouco de vanguarda ao grupo com um som cáustico de house. E DJ Ocean constrói passagens ambientes angelicais em torno de vocais absolutamente celestiais de Caroline Polachek. É o único álbum onde nenhum dos artistas envolvidos usam seus próprios nomes. Parece mais um set de DJs com quatro artistas diferentes assumindo diferentes apelidos. Isso funciona como um álbum se você entender o conceito mais amplo do projeto. Harle quer que isso faça parte do conceito, onde cada DJ tem sua própria sala de DJ.
O clube virtual está aberto agora para que todos possam entrar, onde cada sala terá seu som único. Já que não podemos realmente ficar juntos, esta é a melhor boate que teremos agora. Cada colaborador também possui um catálogo diversificado de faixas que mostram toda a gama de seu som. Danny, Boing, Mayhem e Ocean se equilibram perfeitamente ao longo do álbum. Cada faixa tem uma aura impressionante, e cada DJ adiciona algo diferente ao “Harlecore”. DJ Danny fornece os melhores e mais agitados números do repertório; MC Boing muda a direção das coisas com seu som pouco convencional; DJ Mayhem é a vela de ignição, nos sacudindo com uma energia renovada; E DJ Ocean fornece uma pausa do caos, dando ao seu pulso algum tempo para se concentrar. Harle certamente corre um risco ao fornecer um álbum tão conceitual, mas vale a pena. Ele constrói meticulosamente a personalidade e o som de cada persona, ao ponto dar a cada um deles seu próprio lançamento, se quiser. Ainda mais impressionante é a interação entre os quatro personagens, visto que cada um intervém com seu próprio estilo.
Dito isto, “Harlecore” provoca uma diversão ininterrupta em um momento em que as pessoas realmente precisam dele. O conceito colaborativo pode fazer isso parecer um pouco estranho, mas tudo funciona muito bem. Com as quatro personalidades e DJs diferentes, existem sons distintos envolvidos. “Interlocked” está pronto para esmagar sua alma com um som de hardcore estrondoso, mas gracioso, conforme Mayhem tonifica as coisas no final do álbum com “Shining Stars”. MC Boing é o mais agitado do grupo, uma vez que apresenta faixas como a apropriadamente intitulada “Boing Beat” e a frenética “Piano Song”, que soa como alguém tocando piano às 4 da manhã com muita cocaína envolvida. As faixas do DJ Ocean são tão bonitas quanto algumas das galáxias mais distantes e coloridas – graças aos sintetizadores brilhantes e aos efeitos que flutuam sem esforço. Danny L Harle bate seu próprio recorde como DJ Danny; “On a Mountain” é aquele em que nos elevamos a essas estrelas para viver dentro de uma pausa com sintetizadores brilhantes e uma rave dos anos 90.
O vídeo resume exatamente o que eu quero dizer com isso. “Ti Amo” e “Do You Remember” foram retiradas diretamente do início dos anos 2000 com a nostalgia eurodance do Basshunter. “Harlecore” é propositalmente excessivo, mas nunca exagerado. O tempo de execução de 38 minutos parece perfeito, embora possa realmente parecer um pouco mais longo. O repertório tem os callbacks certos para as típicas faixas dos anos 90 sem ser cafona e derivativo. Todos os artistas trabalham incrivelmente bem juntos de forma que criam momentos de pura euforia. As letras são simples e repetitivas, e seu objetivo principal é acompanhar a intrincada produção do Danny L Harle. “Harlecore” está aqui para capturar a sensação momentânea de uma noite na pista de dança e transportar os ouvintes para a fantasia do seu mundo. Portanto, embora nossas pernas comecem a ficar cansadas no final da noite, o compromisso de “Harlecore” com o escapismo e seu universo imersivo é o suficiente para nos manter dançando. Em suma, Harle e seus colaboradores criaram quatro EPs distintos. Eles funcionariam bem como projetos independentes, mas juntos soam ainda mais empolgantes do que seriam de outra forma.
