“Live at Montreux Jazz Festival” oferece uma introdução perfeita para o trabalho da compositora sueca.
Apesar de sua nomenclatura, o Montreux Jazz Festival recebeu todos os tipos de artistas e bandas ao longo dos anos, mas os organizadores podem ter se perguntado o que os chamou atenção quando Anna von Hausswolff tocou no festival em 2018 a convite de Nick Cave. Hausswolff é um performer de intensidade elementar. Sua voz soa como se pudesse rasgar o céu a qualquer momento – mas é acompanhada pela grandiosidade imponente de sua banda. Jazz isso certamente não é. Gravado na parte de trás de seus dois álbuns mais ambiciosos, “The Miraculous” (2015) e “Dead Magic” (2018), este lançamento captura Hausswolff no auge do êxtase – com o ambiente ao vivo sobrecarregando audivelmente a conexão com sua visão artística. O chilrear iminente de seu órgão de tubos durante “The Truth the Glow the Fall” convida a comparações com a música gospel medieval, com o instrumento atuando como um análogo sonoro de Deus.
Mas aqui é removido de seu contexto cristão para atuar como um canal para mitos e sonhos pagãos, com Hausswolff em paralelo com as românticas fantasias escandinavas de Edvard Grieg. Quando ela dispara aqueles maravilhosos gritos alongados, você fica completamente maravilhado. A banda se perde na seção de notas de órgão antes que ela termine a música com uma teatralidade vocal absolutamente impressionante. Que abertura para o show. A percussão marcial e os enormes acordes de “The Mysterious Vanishing of Electra” são como um chamado à oração. Mas enquanto esse tipo de rock ritualístico muitas vezes parece projetado como um teste de resistência para o ouvinte, Hausswolff quer toda a sua atenção e faz tudo ao seu alcance para atrair você. A banda se lança no seu pulsar estrondoso e monótono com a mesma intensidade. O barulho que a banda evoca é tão poderoso e consome tudo, especialmente quando ela está levando sua voz ao limite. Anna deve estar exausta após cada set, tal é o compromisso para este nível de desempenho.
Os gritos no final de “The Mysterious Vanishing of Electra” são de outro mundo – é realmente um som que poucos fora dos círculos operísticos poderiam chegar perto de fazer. Ouça o som gótico de “Pomperipossa”, onde dramáticos ruídos parecem bloquear o sol e submergir na Terra na noite eterna. É a única faixa a mudar drasticamente da versão de estúdio. À medida que os tambores retumbantes e a instrumentação arrebatadora treme como uma tempestade furiosa no mar, Anna não se contém com uivos e gritos enlouquecidos. A passagem de sons distorcidos e os seus encantamentos no início de “Ugly and Vengeful” é distintamente aterrorizante, como estar em algum tipo de cerimônia sombria. Sua voz é então deixada para flutuar no éter – sem instrumentação para apoiá-la, ela ainda cativa como nenhuma outra. Os teclados oferecem alguma esperança sobre a desgraça antes que Ulrik Ording forneça uma batida persistente. A banda, conduzida por uma Anna enfurecida, começa a criar um final punitivo com tambores tribais, chimbais e guitarras.
Os tons suaves que abrem “Kallans ateruppstandelse” são muito bem-vindos após o caos da música anterior. O que soa como uma gaita toca um lamento triste e então ela canta com uma ternura de partir o coração. O set culmina com “Come Wander with Me / Deliverance”, que se transforma de um murmúrio em um tom hipnótico. Então, Hausswolff volta ao órgão de tubos e se prepara para uma exultação final, antes que a guitarra suba no firmamento. As guitarras se transformam em dragões moribundos enquanto rajadas de feedback rastejam sobre o zumbido monótono. Esse show foi gravado em 2018, mas é como se eles soubessem o que estava por vir em 2019. Curiosamente, a história de como ela veio tocar neste festival de jazz é uma circunstância triste. Um amigo próximo, Albin Oskarsson, queria que Anna tocasse no festival. Ele se moveu para que isso acontecesse, mas infelizmente faleceu antes que ela fosse convidada para abrir para Nick Cave and the Bad Seeds no festival.
A banda que criou o cenário maravilhoso para a incrível performance vocal de Anna é composta por Filip Leyman, Ulrik Ording, Karl Vento, Joel Fabiansson e David Sabel. Além de fornecer algumas das performances vocais mais eletrizantes do festival, Hausswolff também toca órgão, violão e mixa tudo em um aparelho chamado octatrack. Finalmente, Justin Grealy foi o engenheiro de som que fez o excelente trabalho de capturar a gravação. Artistas e bandas muitas vezes procuram uma performance ao vivo durante períodos de inatividade ou, nos dias de hoje, como formas provisórias de conseguir algum lucro necessário. Mas encontrar uma gravação ao vivo de qualidade que você deseja ouvir repetidamente é outra coisa. Existem clássicos por aí e, para mim, “Live At Montreux Jazz Festival” pode ser adicionado a essa lista – uma gravação impressionante do início ao fim. Neste fascinante álbum ao vivo, Anna von Hausswolff, uma mulher bastante pequena em estatura, fica inacreditavelmente como um gigante diante do público. De fato, esse disco captura surpreendentemente a essência do show, que vai de absolutamente horripilante a categoricamente edificante.
