Em seu nono álbum, Anthony Gonzalez tenta recapturar as angústias do seu passado.
Anthony Gonzalez, do M83, é um mestre da sutileza. Qualquer música do grupo evoca uma série de sentimentos no mesmo lugar. Isso parece ser o que Gonzalez faz de melhor e algo que ele expandiu em seu lançamento mais recente. “Fantasy” é complexo e cheio de nuances. Ouvir o disco é como assistir a um filme. As primeiras músicas foram lançadas no início de fevereiro como “Chapter 1”. Tematicamente, os primeiros lançamentos literalmente parecem o primeiro capítulo do álbum. O registro emula a música dos anos 80, mas através de uma lente definitivamente moderna. Gonzalez não está tentando recriar inteiramente a nostalgia, mas reimaginá-la. Isso traz uma coesão ao repertório que é bem-sucedida na maior parte. Mas com quase 70 minutos de duração, às vezes ele ultrapassa sua própria coesão. Apesar disso, “Fantasy”, que apresenta alguns dos trabalhos mais líricos de Gonzalez, é profundamente pessoal e ambicioso. O fato de ter sido gravado com o produtor Justin Meldal-Johnsen ao lado do multi-instrumentista Joe Berry realmente dá aquela “sensação de banda” que ele procurava: há um imediatismo rítmico em músicas como “Sunny Boy” e “Oceans Niagara”, uma cadência suave dos anos 70 em “Radar, Far Gone”, “Deceiver” e um calor penetrante em “Amnesia”.
Como muitas outras trilhas sonoras, “Fantasy” cria um clima – nostálgico, eufórico – e há um fio claro que une as faixas. Gonzalez atravessou uma infinidade de paisagens sonoras e mergulhou de cabeça na trilha sonora de alguns filmes, o que pode explicar a natureza cinematográfica do registro. Ao longo de 13 faixas, M83 te guia com uma produção exuberante, cósmica e interpessoal. A banda soa mais livre do que nunca, e cada ideia é executada em toda a sua extensão, o que dá lugar a paisagens sonoras imaculadas e melodias silenciosas. O que torna “Fantasy” tão interessante é a maneira como M83 o estruturou. Eles foram capazes de misturar introspecção com paisagens oníricas, permanecendo com os pés fincados em sua vulnerabilidade despojada. Não se deixe enganar pela produção grandiosa, tendo em vista que o M83 explora algumas verdades sombrias, mesmo nos momentos mais leves. As letras tendem a residir na melancolia, explorando a solidão enquanto fornece um contraste interessante com a produção. Uma música como “Radar, Far, Gone” é obviamente construída em torno da tristeza, mas são os momentos ocultos de vulnerabilidade que tornam este álbum tão especial.
De fato, há uma tristeza monótona que faz com que este álbum pareça íntimo e pessoal. “Fantasy” representa uma correção de curso após a vibração mais divertida de “Junk” (2016), embora também seja uma ligeira recuperação dos elementos brilhantes daquele álbum. Em um clássico movimento de retornar à forma, Gonzalez também tenta recapturar a energia do “Before the Dawn Heals Us” (2005) – retornar a esse álbum faz todo o sentido: o M83 sempre foi inspirado por uma estética juvenil. A emoção de canções como “Don’t Save Us From the Flames” e “Teen Angst” estão de volta, como na construção paciente e nas harmonias vocais da cavernosa balada “Us and the Rest”. No entanto, “Fantasy” é mais prolixo do que seus antecessores. Embora às vezes ajude, ou pelo menos complemente, a composição não reflete o interesse declarado de Gonzalez em revelar mais de sua própria mente. Para ser justo, é difícil imaginar como seriam as letras profundamente pessoais do M83 nesta fase de sua carreira. Em um ponto no início de 2010, os saxofones de “Baker Street” não poderiam ter sido mais chatos, mas ajudaram a transformar “Midnight City” em um sucesso inevitável.
O antigo M83 usaria uma bateria enorme, mas aqui, Gonzalez opta por um suporte mais leve. O grupo já foi difamado por sua dramática estética oitentista, mas hoje é exatamente isso que modera o impacto do seu som impetuoso. Gonzalez e Justin Meldal-Johnsen fizeram todo o design de som do “Fantasy”. Em sua opulência – a busca por imagens científicas e a obsessão com o legado da banda -, este álbum parece ainda mais elaborado do que o ambicioso “Hurry Up, We’re Dreaming” (2011). O que falta aqui não é um conceito ou uma referência cultural. Só falta urgência. As melhores músicas do M83 não são necessariamente complexas, mas atingem alturas estratosféricas. “Oceans Niagara” tem um pouco disso a seu favor, e “Earth to Sea” oferece uma catarse necessária no meio do álbum. “Water Deep” é uma faixa instrumental tão simples, nada milagrosa até, mas o efeito familiar da magia sintetizada de Gonzalez nos primeiros acordes é uma experiência de arrepiar os cabelos. No entanto, são momentos de grande escala como “Us and the Rest” e “Radar, Far, Gone” que saciarão aquela sede de nostalgia que esteve adormecida.
Eu pensei que esse sentimento havia desaparecido da música do M83; e são canções com um charme especialmente único. Algumas das músicas mais bonitas que Gonzalez já fez podem ser encontradas no “Fantasy”. Infelizmente, a maioria dessas instâncias surge na primeira metade do LP. Quando o ouvinte se aprofunda, a jornada se torna mais lenta, se transformando em uma tarefa árdua em vez de uma viagem fantástica. Faixas como a excessivamente longa “Dismemberment Bureau” e a tediosa “Laura” dificilmente se tornarão memoráveis. Não é um álbum tão coerente quanto uma jornada pela casa de espelhos aurais de Anthony Gonzalez, mas o seu trabalho prova que ele ainda tem vários truques na manga. No entanto, ele ainda continua lutando para conseguir coesão. De fato, Gonzalez é indiscutivelmente melhor quando consegue colocar emoção nas músicas de outras maneiras além de trabalhar com longas durações. De qualquer maneira, é um retorno confiante, escrito diretamente da zona de conforto de Anthony Gonzalez com algumas reviravoltas desconhecidas.
